9 wersja FFmpeg podpowiada, co czas przyniesie dla poprawy precyzji przestrzennego odtwarzania muzyki

Widoczna powyżej ilustracja nie ma konkretów, a mimo to podpowiada, czego należy się spodziewać z odtwarzniem muzyki. Uzupełnia to Wikipedia: FFmpeg – wieloplatformowy projekt, którego celem jest dostarczenie kompletnej platformy do nagrywania, konwertowania i przesyłania strumieniowego treści audiowizualnych. Głównym komponentem jest biblioteka libavcodec, która odpowiada za obsługę wielu popularnych kodeków. Projekt stanowi w praktyce podstawę dla odtwarzaczy multimediów w wielu dystrybucjach GNU/Linuksa. W zależności od opcji wybranych podczas kompilacji FFmpeg jest udostępniany na licencji LGPL albo GPL. 

Obsługa kodeka jest pojęciem szerokim. 16 marca 2026 pojawił się FFmpeg 8.1 "Hoare" z IAMF: Projection mode Ambisonic Audio Elements muxing and demuxing. To znaczy, że już od pół roku jest ułatwiony rozwój oprogramowania, które pozwoli korzytać z zalet Eclipsa Audio. Notka MediaMarkt wyjaśnia: Format Eclipsa Audio oparty jest na autorskim standardzie IAMF (Immersive Audio Model & Format). W uproszczeniu można napisać, że to jego nowa, bardziej chwytliwa nazwa rynkowa. Samsung, który stworzył IAMF wraz z Google, uczynił kod publicznie dostępnym, bezpłatnie, na zasadzie Open Soruce. Czyli może z niego każdy producent i sprzętu, i treści wideo. Zaimplementowany zostanie m.in. przez YouTube. Jeśli wykorzysta go twórca filmu, dźwięk w tym formacie odtworzysz właśnie poprzez aplikację YouTube na nowym telewizorze Samsung z roku 2025. W skład konsorcjum założycielskiego Alliance for Open Media, odpowiedzialnego za IAMF, wchodzą również Netflix i Meta.

Dalej jest w tej notce napisane: Eclipsa Audio to nowa technologia dźwięku 3D, która ma poprawić wrażenia słuchowe, sprawiając, że audio jest bardziej przestrzenne i realistyczne.

  • Dźwięk 3D w domu: Eclipsa Audio została zaprojektowana, aby zoptymalizować dźwięk 3D w typowych domowych warunkach, gdzie najczęściej używa się telewizora i soundbara, a nie systemów z wieloma głośnikami.
  • Dźwięk dostosowany do treści i sprzętu: technologia analizuje dźwięk w filmach i programach, od cichych szeptów po głośne wybuchy, i dostosowuje dźwięk 3D do konkretnego otoczenia, w którym słuchasz.
  • Dźwięk z różnych kierunków: w zależności od urządzenia Eclipsa Audio potrafi generować dźwięk z przodu, tyłu, boków, góry i dołu, tworząc wrażenie przestrzeni i głębi. Na przykład, jeśli oglądasz koncert, usłyszysz też reakcje publiczności, tak jakbyś był na miejscu.

Rozwój dla przestrzennego odtwarzania muzyki w domach mógł być z Dolby Atmos, ale najwidoczniej zabrakło geniuszu twórcy, który zmarł jesienią 2013 roku. Zaprezetowano w kwietniu 2012 koncepcję dla kin, która najprawdopodobniej nie została później dostatecznie dopracowana na potrzeby domowe. Temat jest poruszony szerzej pt Eclipsa Audio is a more effective successor to the brilliant inventor and businessman Ray Dolby. Jest o tym również we wpisie: Akustycznie poprawniejsze Dolby Surround Pro Logic ma szanse na szersze zaistnienie z Eclipsa Audio.

Zdjęcie powyżej pokazuje sprzęt użyty w Warszawie dla prezentacji Atmos podczas Audio Vidwo Show 2025. Więcej o tym jest we wpisie Marantz z Japonii podtrzymuje z systemami wbudowanymi tradycje z USA, jak PC4uMusic w otwartej strukturze. W większości mieszkań trudno jest usłyszeć zalety takiego zaawansowanego zestawu. Widać wyraźnie, że dominuje cały czas kinowe ukierunkowanie, chociaż na runku nie brakuje oczywiście zestawów kina domowego do mniejszych pomieszczeń, a zakres cenowy tego jest bardzo szeroki. Tańsze oferty są jednak kompromisami rozwiązań dla sal kinowych, a te droższe mają nawet w jakiś sposób być rekompensatą za mniejszą powierzchnię odsłuchową w domu. Sprzedano z pewnością niejeden zestaw argumentem, że w domu zabrzmi jak w kinie.

Dekady temu polecano także kwadrofonię, jako sposób na uzyskanie sali koncertowej w domu. Podobny argument pojawiał się przy sprzedaży widocznych na zdjęciu powyżej głośników Beveridge (ich konstruktor ma w rękach płytę). Zrobiły one ogromne wrażenie przy odtwarzaniu LP z kwadofonicznym nagraniem, gdzie akustyka sali koncertowej nie miała większego znaczenia. Chodzi o album The Dark Side of the Moon. Była kolosalna różnica między odtwarzaniem płyty sterofonicznej z 2 głośnikami i kwadrofonicznej z czterema. Podobnego przeżycia nie mogły zapewnić tańsze zestawy kwadrofoniczne. 

Takie doznanie mogli mieć jednak zabrani podczas AVS 2025 na demonstracji innego legendarngo nagrania z przed pół wieku w remiksie z Atmos. Później w domach wrażenia z zakupioną płytą Blu ray były już oczywiście mniej imponujące. Takie różnice mogą zostać zredukowane przez rozwój Eclipsa Audio. Bardzo istotne jest tu, że będzie korzystne zarówno z droższym sprzętem jaki i z tańszym.

Pierwsze głośniki, które obsługują Eclipsa Audio zaprezentowano podczas Consumer Electronics Show 2026 i przy tej okazji napisano: Music Studio 5 wykorzystuje zestaw dwóch przetworników wysokotonowych i jednego średnio-niskotonowego, co pozwala uzyskać wyraźne stereo z pojedynczego urządzenia. Model 7 rozbudowuje system do konfiguracji 3.1.1 z dodatkowym kanałem sufitowym i niskotonowym, zdolnym zejść poniżej 50 Hz. Oba głośniki mogą działać w ramach systemu Q-Symphony z kompatybilnymi telewizorami Samsung, tworząc prawdziwie przestrzenne brzmienie w salonie.

 

Oprogramowanie producenta pozwala połączyć je w parę. Większy z przodu i mniejszy z tyłu da w domu bardzo praktyczne rozwiązanie dla tradycyjnego 5.1 surround, które zyska jeszcze dodatkowy kanał. Sztuczna inteligencja ma tu ogromne pole do popisu, by optymalnie dopasować dekodowany sygnał nagrania z możliwościami dostępnymi ze sprzętem. Dopasowanie 5.1 jest w tym przypadku względnie proste. Znacznie bardziej zaawansowane przetwarzanie potrzebne jest dla odtwarzania 4 kanałowych nagrań, które oferowane były w 3 formatach: CD-4, SQ i QS. Jeszcze inny sposób przetwarzania potrzebny jest dla ambiofonii, czyli przestrzennego odtwarzania nagrań stereofonicznych. Dodatkowe podłączenie po bokach 2 szt. Music Studio 5 zapewni także pełniejsze odtwarzanie przestrzenne w domu. 

 

Nawet testy z programem PotPlayer, które nie ma inteligentnego przetwarzania wskazują na wiele zalet podłączenia, jak to z większym głośnikiem Music Studio uzupełnionym 4 mniejszymi. Należy mieć nadzieję, że to uwzględnione będzie w różnym oprogramowaniu. Najbardziej chodzi o ustawienie, by odtwarzać niskie tony z jednego miejsca, a nie z wielu na całej przestrzeni odsłuchowej. Uwaga na to zwrócona została już w 1987 roku z Dolby Surround Pro Logic i to spowodowało, że subwoofer znalazł się w milionach domów. Teraz na rynku jest wiele ofert, gdzie zapomniano o co chodzi z subwooferem i są możlwości podłączenie ich w stereofonicznych parach, a nawet przestrzennie.

Subwoofer zaprezetowany został już jesienią 1978 roku na Consumer Electronics Show. Szwedzki konstruktor Karl-Erik Stahl przedstawił rewelacyjną koncepcję, w której było szereg innowacyjnych rozwiązań. Nikt nie zwrócił jednak szczególnie uwagi, że może to być istotne dla przestrzennego odtwarzania muzyki i wyzwolenia od wzmacniania przez podłogę i 2 ściany niskich tonów generowanych z 4 głośników stojących w katąch, co powoduje jeszcze wiele innych przekłamań. Ray Dolby uwzględnił to ze stosownym standardem, ale jest to ignorowane, co niekorzystnie wpywa na odtwarzanie muzyki w domach. Technologie cyfrowe pozwalają zredukować te przekłamania, ale bardziej prostym rozwiązaniem jest, żeby subwoofer i głośnik centralny znajdowały się w tym samym miejscu, a w pozostałych odtwarzanie najniższych tonów było po prostu odcięte.

Cyfrowe korygowanie dostępne jest od dawna w PC z Windows i płytami głównymi Gigabyte z zamontowanym procesorem dźwięku Raltek, chociaż trudno zrozumieć na czym polega. Odległość ustawia się dla każdego głośnika z wyjątkiem subwoofera, bo to od niego należy zrobić wszystkie pomiary dla wprowadzenie w poszczególne okienka oprogramowania do konfiguracji. Praktyka wykazała przez lata, że najlepsze rezultaty są, gdy subwoofer jest przed słuchaczem i jak najbliżej głośnika centralnego.

Podobnie jest to rozwiązane sprzętowo z Samsung Music Studio 7. Podłączenie z nim dodatkowych Music Studio 5 musi już mieć stosowne rozwiązanie z oprogramowaniem, chociaż głosniki są od tego samego producenta i oferowane nawet ze wspólną nazwą. Zastosowanie sprzętowego rozwiązania z oprogramowaniem może nie zadziałać prawidłowo. Wiele wskazuje, że potrzebna jest opcja z oprogramowaniem uwzględniającym sprzętowe rozwiązanie w Music Studio 7. Musi się to opierać na jakiś wytycznych i te mogą być zawarte w np FFmpeg, co ułatwi także pracę programistów, a jednocześnie zagwarantuje spójności tego co tworzą na potrzeby różnych firm, czy jako wolne oprogramowanie.

Bardzo ciekawy przykład jest z dostępnym bezpłatnie programem AIMP, który najlepiej sprawdza się dla konfiguracji PC4uMusic. Ten program przez wiele lat rozwijany był dla Windows. Teraz dalsze prace rozwojowe zaczęto prowadzić z systemem operacyjnym Linux i rezultaty kompilować do Windows. Powodem tego jest najprawdopodobniej, że nowości z FFmpeg pojawiją się dla Linuksa i najefektywniej można przetestować je używając tego samego OS. Rezultat końcowy wypadnie lepiej z komlpilacją, bo Windows daje bardziej zaawansowane zaplecze dla tego oprogramowania, a praca w Linuksie zapewni najlepszą możliwą zgodność z nowymi standardami na rynku.

 

Wspomniany wcześniej w niniejszym wpisie PoptPlayer zapewnia nadal najlepsze rezultaty z nadpróbkowaniem przez Windows Audio Session Application Programming Interface. W AIMP pojawiło się natomiast kilka opcji, gdzie teraz korzystniej jest z nadpróbkowaniem przez Direct Sound, co może być związane z prowadzonymi pracami rozwojowymi w Linuksie. Jest także dla Windows bezpłatny foobar2000, do którego jest wtyczka, by korzystać z niskopoziomowego XAudio2. To podpowiada, że AI może mieć niezwykle szeroką paletę zadań w oprogramowaniu, żeby wybrać optymalną konfigurację dla konkretnego nagrania.

Samsung Music Studio 5 jest głośnikiem stereofonicznym i 3 szt. połączone z siódemką stworzą w domu bardzo praktyczny zestaw 10.1. Alternatywą mogą być 4 szt. z subwooferem i wówczas będzie to zestaw 8.1. Niestety takich konfiguracji nie ma jeszcze nawet w najnowszym PotPlayer z 2 września 2026 i w innych programach jest z całą pewnością podobnie, bo były przygotowane pod starsze wersje Dolby Surround. Niemniej mogło to już zostać uwzględnione we wspomnianym wcześniej IAMF: Projection mode Ambisonic Audio Elements muxing and demuxing. To powinno znacznie ułatwić pracę z oprogramowaniem. Tego właśnie zabrakło z Dolby Atmos.

Teoretycznie dodanie Music Studio 5 na tył powinieno zapewnić obsługę Eclipsa Audio także z aktywnymi głośnikami innych marek. To może być ciekawym uzupełnieniem zakupionego kiedyś Yamaha YSP 5600. Taki zestaw 11.1 z tylko dwoma niezajmującym zbyt dużo miejsca w pokoju głośnikami będzie miał aż 50 wzmacniaczy mocy. W ten sposób bardzo efektywnie zredukowane mogą zostać tradycyjne przekłamnia fazowe w głośnikach z dużą ilością przetworników elektroakustycznych.

Benjamin's Psychoacoustic Lab testuje oraz wdraża na bieżąco możliwości optymalnego odtwarzania muzyki z nowymi rozwiązaniami technologicznymi, a w szczególności z wykorzystaniem potencjału obliczeniowego i otwartej struktury PC.

 
 Wieleojęzyczny profil PC4uMusic na Facebook>>>

Komentarze

  1. WASAPI Exclusive vs Shared, complete guide to bit-perfect audio on windows.

    Updated: January 20, 2026

    https://aurisplayer.com/blog/wasapi-exclusive-guide.html

    OdpowiedzUsuń
  2. Najnowsza beta AIMP 6.00.3086 z 25 września podaje, że pracuje z FFmpeg 7.11

    OdpowiedzUsuń
  3. Radek Łabanowski, 27 lipca 2017

    Yamaha doskonali swoje soundbary już od ponad dziesięciu lat, wśród japońskich firm ma ich najwięcej. Ich oferta jest podzielona między trzy serie: najlepsze modele są oznakowane skrótem YSP, zawierają one technikę tzw. projektorów dźwięku; bardziej konwencjonalne (i tańsze) - YAS; odrębna jest też rodzina "dźwiękowych podstawek" (soundbase) o oznaczeniach SRT.

    https://audio.com.pl/testy/kino-domowe/soundbary/2800-yamaha-ysp-5600

    OdpowiedzUsuń
    Odpowiedzi
    1. 3D sound reproduction equivalent to 7.1.2 channels realised using Yamaha’s unique Digital Sound Projector technology to let you enjoy movies and music with thrilling 3D surround sound. MusicCast functionality lets you enjoy a variety of audio content throughout your home using an exclusive app.

      Surround sound from a 44-speaker array in a total 46-speaker configuration —the most in YSP history

      https://europe.yamaha.com/en/audio/home-audio/products/sound-bar/ysp-5600/

      Usuń
  4. In 2023, Pink Floyd released the Dark Side of the Moon 50th Anniversary box set, including a newly remastered edition of the album, surround sound mixes (including the 5.1 mix and a new Dolby Atmos mix),

    https://en.wikipedia.org/wiki/The_Dark_Side_of_the_Moon

    OdpowiedzUsuń
    Odpowiedzi
    1. 30th-anniversary 5.1 surround sound mix
      This stained glass interpretation of the prism motif was used for the 2003 reissue.

      A quadraphonic mix,[nb 10] created by Alan Parsons,[124] was commissioned by EMI but never endorsed by Pink Floyd, as Parsons was disappointed with his mix.[33][124] For the album's 30th anniversary, an updated surround version was released in 2003. The band elected not to use Parsons's quadraphonic mix, and instead had the engineer James Guthrie create a new 5.1 channel surround sound mix on the SACD format.[33][125] Guthrie had worked with Pink Floyd since their eleventh album, The Wall, and had previously worked on surround versions of The Wall for DVD-Video and Waters's In the Flesh for SACD. In 2003, Parsons expressed disappointment with Guthrie's SACD mix, suggesting he was "possibly a little too true to the original mix", but was generally complimentary.[33] The 30th-anniversary edition won four Surround Music Awards in 2003,[126] and sold more than 800,000 copies.

      The cover image of the 30th-anniversary edition was created by a team of designers including Thorgerson.[123] The image is a photograph of a custom-made stained glass window, built to match the dimensions and proportions of the original prism design. Transparent glass, held in place by strips of lead, was used in place of the opaque colours of the original. The idea is derived from the "sense of purity in the sound quality, being 5.1 surround sound ..." The image was created out of a desire to be "the same but different, such that the design was clearly DSotM, still the recognisable prism design, but was different and hence new".

      https://en.wikipedia.org/wiki/The_Dark_Side_of_the_Moon

      Usuń


    2. The new deluxe box set includes CD and gatefold vinyl of the new 2023 remastered studio album and Blu-Ray + DVD audio featuring the original 5.1 mix and remastered stereo versions.

      The set also includes additional new Blu-ray disc of Atmos mix plus CD and LP of ‘The Dark Side Of The Moon – Live At Wembley Empire Pool, London, 1974’.
      Released, May 2023
      https://www.pinkfloyd.com/albums/the-dark-side-of-the-moon-50th-anniversary/

      Usuń
    3. DOLBY ATMOS MIX

      5.1 SURROUND MIX – 24bit/96kHz UNCOMPRESSED / dts-HD MA REMASTERED STEREO MIX – 24-bit/192kHz UNCOMPRESSED / dts-HD MA
      5.1 Surround and Dolby Atmos mixes by JAMES GUTHRIE
      Assistant engineer JOEL PLANTE
      Atmos File Format Encoding TIM CARROLL
      Stereo and Atmos mixes mastered by JAMES GUTHRIE and JOEL PLANTE at das boot recording
      5.1 mix mastered by JAMES GUTHRIE, JOEL PLANTE and DOUG SAX at das boot recording
      Blu-ray disc authored by JOEL PLANTE

      https://www.pinkfloydz.com/discography/studio-albums/the-dark-side-of-the-moon-in-dolby-atmos/

      Usuń
  5. Samsung Music Studio 7 i Music Studio 5 są już dostępne w Polsce. To dwa bezprzewodowe głośniki z linii Music Studio, zaprojektowane w kolistej formie Dot Design autorstwa Erwana Bouroulleca. Music Studio 7 to 5-kanałowa kolumna w konfiguracji 3.1.1, w której dźwięk dochodzi z przodu, z boku i z góry, tworząc przestrzenną scenę. Model obsługuje Dolby Atmos, Q-Symphony i Adaptację Dźwięku AI. Music Studio 5 to kompaktowy głośnik do codziennego słuchania muzyki, wyposażony w Dynamiczną Kontrolę Basów AI, Dolby Atmos i technologię Eclipsa Audio. Oba modele obsługują dźwięk do 24 bitów/96 kHz, mają głośnik Super Tweeter sięgający 35 kHz i są dostępne w czerni oraz bieli.

    Malgorzata Kowalik, 28/05/2026
    https://menworld.pl/samsung-music-studio-glosniki-jak-element-wnetrza/

    OdpowiedzUsuń
    Odpowiedzi
    1. Seria bezprzewodowych głośników Wi-Fi Music Studio łączy immersyjny dźwięk ze współczesnym wzornictwem, czyli spełnia potrzeby większości odbiorców. Tworzą ją dwa modele - Music Studio 7 i Music Studio 5, które zostały zaprojektowane dla dwóch grup słuchaczy - okazjonalnych, którzy traktują muzykę jako tło, oraz tych skupionych na detalach i pełnym zaangażowaniu w treść.

      https://audio.com.pl/aktualnosci/sprzet/32521-glosniki-samsung-music-studio-maja-funkcje-spotify-tap-i-polaczysz-je-z-telewizorem

      Usuń
    2. Koreański producent przyzwyczaił nas przez ostatnie lata do swoich nieoczywistych form urządzeń audio i udowodnił tym samym, że zna się na tym całkiem dobrze. Po serii The Frame, przyszedł czas na kolejny krok, czego efektem są głośniki serii Music Studio, które stawiają na oryginalny design.

      Piotr Młyński, 15 sierpnia 2026
      https://conowego.pl/home/samsung-music-studio-7-test-recenzja-opinia-297534

      Usuń
    3. Samsung ma ostatnio w audio sytuację trochę podobną do człowieka, który kupił pół sklepu muzycznego, a potem postanowił sam nagrać płytę. Pod jego skrzydłami są JBL, Harman Kardon, AKG czy Mark Levinson, więc własne logo mogło pozostać głównie na soundbarach. Music Studio 7 pokazuje, że Koreańczycy mają inny plan. To samodzielny głośnik Wi-Fi, który chce konkurować z Sonosem Era 300, ale jednocześnie ma HDMI eARC, Dolby Atmos i możliwość budowania systemu wokół telewizora. Klasyfikowanie go wymaga więc więcej wysiłku niż podłączenie.

      Marcin Kubicki, Opublikowano 13/09/2026
      https://magazynt3.pl/test-samsung-music-studio-7/

      Usuń
    4. Samsung Music Studio 7 review
      Samsung’s sonic abilities underwent a revolution in 2014 with the building of its California Audio Lab. For its first decade this Lab focused on soundbars and subwoofers. Now it has made a streaming speaker. Is this Year Dot for Samsung hi-fi?

      By Jez Ford, Published 14 August 2026
      https://www.whathifi.com/speakers/wireless-speakers/samsung-music-studio-7

      Usuń
  6. Wspomniane w tekście ustawienia DirectSound w AIMP dotyczą np słuchania audycji Marcina Kydryńskiego, która w sieci udostępniana jest z próbkowaniem 44.1 kHz. Można dla niej ustawić nadpróbkowanie 176,4 kHz, a z WASAPI już nie.

    Link do witryny audycji
    https://nowyswiat.online/audycje/pora-siesty

    Wikipedia o aydycji:
    https://pl.wikipedia.org/wiki/Pora_siesty

    OdpowiedzUsuń
    Odpowiedzi
    1. W Wikipedi jest także
      W uzasadnionych przypadkach celowe jest, aby częstotliwość próbkowania była znacznie wyższa niż to wynika z pasma sygnału. Dzięki temu łatwiej uniknąć zniekształceń aliasingowych, stosując relatywnie prosty antyaliasingowy filtr analogowy oraz niemal idealny filtr cyfrowy. Powodem, dla którego preferuje się układ prostego filtru analogowego z cyfrowym jest to, że filtry cyfrowe nie podlegają żadnym zmianom i ich odpowiedź na zadany sygnał wiernie odpowiada projektowi, co jest zadaniem trudnym do osiągnięcia w filtrach analogowych z uwagi na zmienność komponentów, z których są one wytwarzane. Technologia ta jest również stosowana w celu programowego zwiększenia rozdzielczości przetwornika analogowo-cyfrowego

      https://pl.wikipedia.org/wiki/Cz%C4%99stotliwo%C5%9B%C4%87_pr%C3%B3bkowania#Nadpr%C3%B3bkowanie

      Usuń
    2. Nadpróbkowanie (ang. oversampling)

      Przekształcenie sygnału cyfrowego polegające na zwielokrotnienieniu ilości próbek. Z płyty kompaktowej w ciągu sekundy odczytywanych jest 44.100 kolejnych próbek dla jednego kanału. Jeśli sygnał poddamy dwukrotnemu nadpróbkowaniu uzyskamy 88.200 próbek na sekundę, przy 4-krotnym nadpróbkowaniu uzyskamy 176.400 próbek na sekundę itd.

      Nadpróbkowanie w niczym nie zmienia zawartości informacyjnej sygnału, nie polepsza jego dokładności. Natomiast pozwala ono na ułatwienie i poprawę dokładności obróbki sygnału. W szczególności zaś pozwala wykonać filtrowanie cyfrowe i uprościć filtry analogowe.

      Stosowane są różne metody wykonania nadpróbkowania. Różnią się one sposobem obliczania dodatkowych próbek generowanych w czasie nadpróbkowania. Niektóre firmy stosują swoje własne techniki nadpróbkowania.

      https://www.hifi.pl/slownik/nadprobkowanie.php

      Usuń
    3. W PotPlayer nie ma różnicy dla wyboru próbkowania, bo 176,4 kHz nie jest dostępne z WASAPI i DirectSound.

      Usuń
    4. Ustawienie nadpróbkowanie w foobar2000 jest dość nieczytelne i komentarze o tym mogą to tylko pogłębić.

      Usuń
    5. W PotPlayer i AIMP bardzo dobrze działa WASAPI z nadpróbkowaniem 192 kHz / 32bit float dla np transmisji szwedzkiego radia ze studyjnym standardem 48 kHz, co jest szczególnie korzystne przy transmisjach na żywo z sal koncertowych i są one udostępniane z bezstratnym formatem FLAC.

      Usuń

Prześlij komentarz

Popularne posty

Analogowo ze streamingu do nowoczesnego zestawu Unitry

Korea jasno wskazuje nowy kierunek dla odtwarzania muzyki w domu

Odtwarzacz winylu i szalaku dla cyfrowego zapisu

Anni-Frid Lyngstad solowo z winylu i CD na PC

Analogowe radio FM jest od dawna cyfrowe

Audycja radiowa pozostaje dla muzyki po zmianie w podcast

51 tys za polski zestaw dla odtwarzania winylu

Akustyczne skalibrowanie z Dirac i Microsoft Audio Home Theater Effect

Atutem dla muzyki z PC jest jego otwarta struktura

2+1 cyfrowo z PC i telewizorem dla odtwarzania muzyki z ciekawych transmisji audiowizualnych